Работы по отделке дома банкира М. Рекамье, предпринятые французскими архитекторами Персье и Фонтеном, дали рождение новому стилю, соответствовавшему воинственным настроениям той эпохи и вкусам Наполеона I. Во дворце Мальмезон Наполеон позволил архитекторам отделывать апартаменты по своему усмотрению. Фонтен пишет о Палате Совета во дворце Мальмезон, над убранством которой он работал вместе с Персье:
«Кажется удобным принять... форму шатра, поддерживаемого пиками, пучки листьев ликтора и штандарты, между [которыми] висит трофейное оружие, которое вполне могло бы принадлежать самым знаменитым воинам в мире»
Архитекторы уделяют внимание не только конструкции, но и мебели:
«Конструкция и отделка тесно взаимосвязаны; и, если они перестают казаться таковыми, значит, в общей концепции допущена ошибка... Мебель — слишком важная часть дизайна интерьера, чтобы архитектор не придавал ей значения»2.
Стиль ампир нравился далеко не всем. Мадам Жан- лис, язвительно отзывавшаяся обо всех новинках, критиковала повальное увлечение «ладьевидными» диванами, которые были введены в моду мадам Рекамье:
«Дамыдолжны прикрывать ступни, когдалежат. Приличия требуют этого потому, что если они вытянутся подобным образом, малейшее движение может обнажить их ступни и даже часть ног. Кроме того, красивая обувь—прекрасное украшение, в наши дни люди научились обходиться без нее, но ничто не смотрится так неряшливо, как босые ноги»3.
Первоначально построенное как церковь, после Великой французской революции это массивное сооружение было превращено в «памятник Великой Франции». Создавая интерьер церкви, Суфло явно ориентировался на римские постройки и английский классицизм. Здание в плане представляет собой греческий крест. Над средокрестием возвышается купол, купола меньших размеров перекрывают каждую ветвь креста. Мраморный поле рисунком, фрески на парусах и скульптурные группы отвечают мемориальному значению храма.
связок, собранных в пучок прутьев, символизирующих власть римских императоров. Монограммма «N» (Napoleon) служила напоминанием об императоре. Очень популярен был красный цвет, называемый «помпеян- ским» красным. Изобретение Жаккардом в 1801 г. ткацкого станка для выработки крупноузорчатых тканей позволило производить качественные дамасты и бархаты с узорами из цветочных гирлянд, розеток или с изобраясением пчелы, которую Наполеон считал своей эмблемой. Фоном служили темно-коричневый, зеленый и темно-красный цвета; узор выполнялся в более светлой гамме. Изобретение печатающего устройства с цилиндрическим литероносителем привело к увеличению объемов производства бумажный обоев, рисунок которых обычно повторял рисунок тканей. Появились обои с пейзажами, иногда с фигурками людей и архитектурой. Обои имели бордюры с орнаментом.
Несмотря на то что Франция переживала политические перемены, стиль Людовика XVI, стиль Директории и ампир ориентированы на классику. Великолепная купольная церковь Сент Женевьев в Париже (8.28; 1756— 1789), спроектированная Жаком Жерменом Суфло (1713-1789) и построенная по приказу короля, после Великой французской революции превратилась в памятник великим сынам Франции. Фасад с портиком, высокий купол и величественный интерьер послужили образцом для будущих сооружений в стиле неоклассицизм.
Клод Николя Леду (1736-1806) работал под покровительством короля, но сумел уцелеть во время революции.
[caption id="attachment_21976" align="aligncenter" width="279"]
Церковь Св. Марии Магдалины[/caption]
[caption id="attachment_21977" align="aligncenter" width="500"]
Церковь Св. Марии Магдалины[/caption]
Церковь Св. Марии Магдалины первоначально должна была называться Храмом славы; с 1813 г. она называется церковь Ля Мадлен. Три купола пропускают свет через круглые окна в центре. По замыслу церковь должна была напоминать древнеримскую базилику, колонны колоссального ордера поддерживают арки, в то время как небольшие ионические колонны служат опорой для галерей и боковых капелл с портиками.
Он создал проекты тридцати семи застав Парижа (1785-1789). Сохранились только четыре из них, но авторитет мастера, усилившийся после публикации в 1804 г. его проектов, сохраняется и сегодня. За последние годы его творчество вызывает у специалистов повышенный интерес. Его подход к дизайну интерьеров прослеживается на великолепных гравюрах, запечатлевших роскошные неоклассические интерьеры театра в Безансоне (1775-1784).
Яркий пример архитектуры в стиле ампир — церковь Мадлен (1804— 1849) в Париже, располагающаяся в конце улицы Рю Ройяль, главной магистрали города, которая начинается на площади Согласия. Церковь с тремя куполами на парусах, творение Александра Пьера Виньона (1762-1828), повторяет формы римского храма и окружения коринфскими колоннами. От интерьера церкви веет холодным пафосом имперской роскоши — что, несомненно, отвечало вкусам Наполеона.
Комнаты, подобныеэтой, в XVIII—XIX вв. можно было найти в любом доме на юге Франции. Украшенный резьбой камин придает помещению элегантность, кровать установлена в нише-алькове с занавесями. Стены обклеены простыми полосатыми обоями.
[caption id="attachment_21979" align="aligncenter" width="427"]
Большой двухстворчатый шкаф (армуар)[/caption]
Большой двухстворчатый шкаф (армуар) был важным предметом интерьера и украшался резьбой в стиле рококо. Металлическая фурнитура также служила украшением. Простые кресла были небольшими: плетеные кресла со съемными подушками были чрезвычайно популярны. Кресла, обитые тканью, ориентировались на большие стили, но были более простыми. Часы в деревянных футлярах, покрытых резьбой в стиле рококо, становились все более популярными.
Мебель в немецком стиле бидер- майер сочетала в себе элементы ампира с формами, заимствованными из крестьянской мебели. Своим названием стиль обязан серии карикатур, высмеивавших привычки немецких буржуа, стремившихся подражать французской моде. Предназначенная для среднего класса, мебель в стиле бидермайер отличалась элегантностью, простыми и удобными формами и сдержанным оформлением. В мебельном производстве использовалась древесина разных сортов, чаще всего это были светлые породы дерева (клен, береза или вяз) с черными вставками.
[caption id="attachment_21980" align="aligncenter" width="279"]
Мебель в немецком стиле бидер- майер[/caption]
Для больших сундуков и шкафов использовалась техника маркетри. Мебель для сидения, как правило, обивалась тканью; в качестве верхнего чехла использовался бархат, зачастую полосатый. Обивка мебели и драпировки должны были сочетаться по цвету и фактуре. С юга Германии стиль бидермайер распространился на север, а также в Австрию и Швейцарию.
Комментарии
Отправить комментарий